Artista: Palmenia Pizarro

Año: 2008

Así como la canción de amor necesita un determinado énfasis vocal, también el desengaño requiere un registro característico. El de Palmenia Pizarro ha estado asociado hace décadas al canto del amor sufrido, despechado y traicionado, en parte por el hit de "Cariño malo", por supuesto, pero también por la pena puesta sobre el amplio catálogo de boleros y valses peruanos trabajados por la nativa de San Felipe, que en este disco se amplía con títulos tan elocuentes como "En vano", "Desprecio" o "Porcentaje". Parece sincera. Ojalá que no todo sea estrictamente autobiográfico.

Artista: Luz Eliana

Año: 2009

Venida de Quilpué para cantar en una radio de Valparaíso, en menos de un año Luz Eliana pasó a ser una de las figuras más resonantes dentro del staff de cantantes juveniles del sello Demon de Camilo Fernández en Santiago. Es, de hecho, el famoso productor de la Nueva Ola el que canta a dúo con Luz Eliana en la cara B del single de 1963 “Quiero quedarme contigo” (en el lado A venía "Amor bonito"), y que aparece en esta serie de inolvidables. Twist, soul, balada y más ritmos juveniles se desparraman en esta colección nostálgica de Grandes éxitos: “Corazón loco”, “Mi mundo está vacío sin tu amor”, “Goldfinger”, “Aunque sé” (acompañada por Los Rockets), "Twist de Tito" y la versión en castellano de “I say a little prayer” (de Burt Bacharach en voz de Aretha Franklin), cantada aquí con el premonitorio título de “Rezo una oración por ti”.

Artista: Fiesta Linda

Año: 1978

"Canta Carmencita Ruiz" es el anuncio a modo de garantía como subtítulo debajo del nombre del Conjunto Fiesta Linda. Las composiciones del músico Luis Bahamonde son la base del repertorio de la popular agrupación folclórica, pero la voz de su esposa Carmencita Ruiz es el sello más reconocible en el sonido de este cuarteto porteño basado en la tonada como vocación principal. Tonadas de Luis Bahamonde se llama de hecho esta compilación, y aquí figuran composiciones tan típicas como "Fiesta linda" y su motivo de rodeo, "La bola" y sus versos ladinos, la declaración campechana de "Ende que te vi" y otras tonadas de arpa y guitarra entonadas con la voz grave y serena de Carmencita Ruiz.

Artista: Zalo Reyes

Año: 2008

El cantante oriundo y orgulloso de Conchalí, reúne en este volumen lo mejor de una trayectoria que es clave en la canción popular chilena. Sus sentidas interpretaciones remecieron a Chile a comienzos de los '80, y su estampa sencilla y humilde le permitieron convertirse en un inédito hombre-show que alcanzó el Festival de Viña, triunfó en televisión y apareció portadas de diarios y revistas. Su fama se apagó con el tiempo, y él lo menciona en el tema "Cómo quiero a mi gente", el más nuevo de este disco tras recuperarse de graves complicaciones de salud. Pero es sólo la pieza final en un recorrido de variados episodios, acaso los más memorables de su carrera. Temas como "Una lágrima en la garganta", "Motivo y razón" o "Mi prisionera", en la voz de Zalo Reyes son parte de la banda sonora de los chilenos de finales del siglo XX.

Artista: Andrea Tessa

Año: 2006

El jazz fue para Andrea Tessa una manera inesperada de reposicionarse en una escena que a mediados de la década iba en progresivo incremento en cuanto a nuevos nombres de la canción. Figura de la música melódica desde 1979, cuando apareció en el Festival de Viña, y ya en todos los años ’80 como conductora del programa “Más música” en TV, Andrea Tessa sacó brillo a su amplio conocimiento de los repertorios. Canciones de pop para adultos, jazz, boleros y música italiana estuvieron en su reaparición de 2006 como lady crooner de traje largo y estilo de hotel de lujo. En el primero de sus discos de standards, con el trío del baterista Alejandro Espinosa dio sólidas muestras de su voz con canciones como “The nearness of you” (de Hoagy Carmichael), “Cry me a river” (grabada por primera vez por la increíble Julie London) y la versionada “The way you look tonight” (Fred Astaire, Frank Sinatra, Rod Stewart).

Artista: Cecilia

Año: 2006

En los años '60 fue un ídola de masas y la figura femenina que mejor supo trascender a la Nueva Ola y la moda de la música juvenil. Desaparecida en las décadas siguientes, a fines de los '80 fue rescatada como figura de culto del underground local, investida como la fundadora del pop chileno, y polémica en toda su historia personal. Cecilia es una de las voces más arraigadas entre el público chileno y en este concierto que ofreció en la Sala SCD de Bellavista en 2006 vuelve a interpretar sus clásicos: "Dilo calladito", "Baño de mar a medianoche" o "Puré de papas". Es una Cecilia ya mayor, con la voz que delata el paso de los años, pero que conserva su entusiamo intacto. El propio y el de su seguidores.

Artista: La Sonora de Tommy Rey

Año: 2009

Rivales en juego: Sonora Palacios versus La Sonora de Tommy Rey. Inicio de la contienda: 1982, con el surgimiento de La Sonora de Tommy Rey. El grupo fue iniciado ese año por el popular cantante del mismo nombre, que hasta la fecha había sido la voz inconfundible de La Sonora Palacios. Secundado por el también fundador percusionista y animador Leo Soto, Tommy Rey mantiene desde entonces con su sonora una carrera ininterrumpida y jalonada por éxitos como el temprano "Daniela" y los más recientes "La parabólica" y "Se murió Tite". Todos ellos y otros figuran en el compilado de aniversario 20 grandes éxitos en vivo (2009), grabado en directo.

Artista: Isabel Parra

Año: 2003

El balance entre dulzura y énfasis es el inusual aporte de Isabel Parra al canto chileno. Su voz diáfana se ajusta hermosamente a la raíz latinoamericana y campesina, y a la mucha poesía que ella misma ha musicalizado, partiendo por textos de su madre, Violeta Parra. Pero también su fuerza le da credibilidad y fiereza a los textos sociales y políticos, que la chilena ha venido trabajando desde mediados de los años '60, y cuyo sello se reflota en este compilado centrado en su exilio, con títulos fundamentales del canto de destierro ("Ni toda la tierra entera", "Tu voluntad más fuerte que el destierro", "En la frontera"), estampas de la Unidad Popular ("Un nombre, un apellido", tributo a Tati Allende) y relatos sencillos de su vida familiar, como la entrañable "Antar", para su nieto músico fallecido en julio de 2010.

Artista: Verónica Villarroel

Año: 2009

En el iPod de la soprano chilena Verónica Villarroel prácticamente no hay una presencia significativa para la ópera. Su vida en Nueva York la ha llevado por más rumbos musicales que el solo estudio y trabajo profesional como cantante lírica. Y es un hecho que ese pensamiento se trasladó a otras dimensiones: no sólo cantó boleros con Plácido Domingo en la Plaza de Armas de Santiago; también hizo un disco completo de boleros, baladas y canciones melodramáticas donde expone su trabajo de técnicas de emisión, cajas de resonancias e interpretación académica. Producido por Hugo Manzi, el repertorio recorre desde la francesa “Y volveré” a la brasileña “Eu sei que vou te amar”, desde la italiana “E se domani” al clásico japones "Sukiyaki ue wo muite arukou". Y también un ajustado dueto con Luis Jara en “Un beso y una flor”.

Artista: Lucho Barrios

Año: 2004

No es chileno, pero casi. Nacido en el puerto peruano del Callao, en 1960 Lucho Barrios llegó a actuar a Arica, iniciando de esta manera un romance con Chile que se prolongó por el resto de su vida. Fallecido en mayo de 2010, la incuestionable popularidad de sus canciones y la grabación de al menos cuarenta discos en Chile ejercieron una influencia determinante tanto en la afición como en los propios cantantes. Lucho Barrios fue el primer pie para una escuela de boleristas de cantinas que se multiplicó en toda la línea costera suroccidental del continente. Este disco lo presenta en la última etapa de su vida, ya con la voz gastada, aunque emotiva en su interpretación, Y siempre al borde las lágrimas.